ЛЕТНЯЯ ТВОРЧЕСКАЯ ШКОЛА

с 16 по 21 июня Нижний Новгород ФОНД РАЗВИТИЯ КУЛЬТУРНЫХ И НАУЧНЫХ ПРОГРАММ АЛЕКСАНДРА ГИНДИНА

Наставники

Александр Гиндин

Александр Гиндин — выдающийся российский пианист, родился в 1977 году в Москве. Окончил Московскую консерваторию в классе профессора Михаила Воскресенского. Его музыкальная карьера охватывает более трех десятилетий и включает множество достижений на российской и международной сцене. Александр Гиндин — это не просто виртуозный пианист, но и истинный "Искатель - гурман" в мире музыки, подобно исследователю в "библиотеке" мирового искусства. Он с глубоким пониманием и страстью открывает жемчужины музыки, вдыхая в них новую жизнь. Так, например, в 2001 году, можно было услышать в его исполнении мировую премьеру четвертого концерта С. В. Рахманинова в оригинальной версии 1926 года, в сотрудничестве с Владимиром Ашкенази и Хельсинкским Филармоническим Оркестром. Александр Гиндин – один из немногих исполнителей в мире - триптиха "Предварительное действо" А. Скрябина - А. Немтина. Российская премьера, которого состоялась в его исполнении в мае 2015 года с оркестром ГАСО (Государственный академический симфонический оркестр России имени Е. Ф. Светланова) под руководством Владимира Юровского. Выступления Александра Гиндина — это всегда путешествие в мир эмоций и чувств, где каждая мелодия становится откровением, а каждое произведение — сокровищем, под его чутким прикосновением. Его музыкальный стиль сочетает в себе мощь и стремительность виртуоза с глубоким пониманием произведений, что делает его выступления незабываемыми. Александр Гиндин в постоянном процессе создания нового и оригинального. Так в 2012 году Александр участвовал в мировой премьере спектакля «Бесы» в театре им. Вахтангова. (режиссер Ю. П. Любимов). Александр Гиндин продолжает вдохновлять слушателей по всему миру своей музыкой, оставаясь одной из ярчайших фигур в современном исполнительском искусстве. Александр Гиндин лауреат престижных международных конкурсов: Х Международного конкурса имени П. И. Чайковского (1994 г.), Международного конкурса пианистов имени королевы Елизаветы в Брюсселе (1999 г.), Победитель Международного конкурса в Кливленде (США, 2007 г.) и Международного конкурса пианистов в Санта Катарина, Флорианополис, Бразилия (2010 г.). В 2006 году пианист был удостоен звания Заслуженный артист России. Успешно сочетает концертную деятельность с культурно-просветительской. Проект "Квартет роялей", был инициирован Александром Гиндиным в 2008 году. Этот уникальный проект объединяет не только выдающихся пианистов, но и современных композиторов, работающих в жанре транскрипций. Основная идея "Квартета роялей" заключается в создании инновационных интерпретаций классических произведений, а также в представлении современных композиций, созданных специально для данного формата. Более десяти лет в нашей стране и за рубежом был широко известен дуэт Александра Гиндина с Николаем Петровым (1943 г.- 2011 г.). Дуэт стал знаковым явлением в российском музыкальном мире. Этот творческий союз не только завоевал признание публики, но и сыграл важную роль в возрождении живого интереса к дуэтному жанру. Просветительский проект Александра Гиндина под названием «Гиндин Фестиваль» представляет собой уникальную платформу для талантливых артистов, музыкантов, актеров и ученых. Он проходит ежегодно в Наукограде Черноголовке. За семь лет своего существования фестиваль смог зарекомендовать себя как значимое культурное событие на всей территории Подмосковья. Фестиваль направлен на популяризацию классической музыки и науки. В 2021 году Александр Гиндин воплотил в жизнь монографический "Лист Project", который состоялся на сцене Московского Зала Зарядье. В концерт-диптих вошли все произведения Листа для фортепиано с оркестром, двенадцать опусов, из которых шесть представляют собой оригинальные сочинения, и шесть транскрипций произведений других авторов. В 2024 году Александр Гиндин в соавторстве с Артемом Варгафтиком представил в Крыму цикл камерных концертов "Музыкальные истории". Восемь вечеров цикла познакомили публику со всем многообразием российской и зарубежной камерной музыки. На протяжении всей творческой карьеры Александр Гиндин уделяет огромное внимание камерной, инструментальной и вокальной музыке. Его камерные концерты всегда большое музыкальное событие. Круг его партнёров — это ведущие российские музыканты, среди которых Владимир Спиваков, Александр Князев, Александр Рудин, Борис Березовский, Екатерина Мечетина, Алексей Уткин, Марина Гулегина, Ольга Перетятько, Хибла Герзмава, Альбина Шагимуратова, Василий Ладюк, Квартетим. Бородина. Александр Гиндин успешно гастролирует в России и за ее пределами, выступает в таких престижных залах как: Роял Альберт Холл, Роял Фестивал Холл, Вигмор-Холл в Лондоне, Театр Шанз-Елизе, Театр Шатле, Зал Гаво в Париже, Концертгебау в Амстердаме, Пале-де-Бозар в Брюсселе, Филармония Люксембург, Берлинская филармония, Берлин концертхаус, Гастайг в Мюнхене, Гамбургская филармония, Тонхалле в Цюрихе, Виктория-холл в Женеве, Тронный зал Королевского дворца в Стокгольме, Оперный театр в Копенгагене, Сантори-Холл, Сумида-трифони, Метрополитен центр, Ширакава, Бунка-кайкан в Токио, Карнеги-холл, Аверифишер-холл в Нью-Йорке, Бостон и Чикаго Симфони- холл, Зал Сан-Пауло в Бразилии, Рудольфинум и Сметана-холл в Праге, Варшавская, Белградская, филармонии, а также все концертные залы Москвы, Санкт-Петербурга и других Российских городов. Вот немногие из оркестров, с которыми выступает Александр Гиндин: London Symphony orchestra, "The Philharmoniа», BBC Symphony orchestra, Orchestra de Paris, Orchestra de Radio France, Бельгийский Национальный оркестр, Филармонический оркестр Люксембурга, Роттердамский филармонический оркестр, Кливлендский симфонический оркестр, Зальцбургская Камерата, японский New Japan Philharmonic, немецкие Munich Philharmoniker, Freiburg Sinfoniker, Филармонический оркестр Хельсинки и Копенгагена, Израильская Камерата, Пражский филармонический оркестр, НФОР (Национальный филармонический оркестр России), ГАСО (Государственный академический симфонический оркестр), РНО (Российский национальный оркестр), Большой симфонический оркестр им. П. И. Чайковского, ЗКР (Академический симфонический оркестр Санкт-Петербургской филармонии), оркестр Мариинского театра в Санкт Петербурге и многими другими. Александр Гиндин сотрудничал с такими выдающимися дирижёрами как: Владимир Ашкенази, Шарль Дютуа, Алан Жильбер, Александр Лазарев, Дмитрий Китаенко, Йезус Лопес Кобос, Владимир Минин, Геннадий Проваторов, Леонард Сладкин, Владимир Синайский, Василий Петренко, Владимир Спиваков, Владимир Федосеев, Владимир Юровский, Пааво Ярви и многими другими. Является участником фестивалей: BBC Proms в Лондоне, Radio France Montpellier, La Roque-d' Antheron во Франции, Безумные дни в Нанте (Франция) и в Токио, Международный фестиваль в Осаке, Международный фортепианный фестиваль в Шанхае, Летний фестиваль в Дубровнике, Декабрьские вечера в Москве, Площадь искусств в Санкт Петербурге и во многих других. Его дискография насчитывает более тридцати компакт - дисков, записанных в сотрудничестве с известными звукозаписывающими компаниями: Decca,Capriccio, Ondina, Tri - M Classics, Naxos и другие. В 2023 году стал кавалером ордена "За заслуги в культуре и искусстве".

Рустем Хамидуллин

Рустем Хамидуллин ВШМ Сириус Начал своё музыкальное обучение в возрасте 4 лет. Свой первый конкурс выиграл в 8 лет, 1 премия(г.Тверь,1998), после чего решил посвятить жизнь виолончели. На протяжении всей своей творческой жизни выиграл более 30 международных конкурсов. Некоторые из них: Международный конкурс Гисборн, Новая Зеландия, 1 премия (2014г); Второй Всероссийский музыкальный конкурс, 1 премия (2014г); Международный конкурс Л.Бетховена, Чехия, 2 премия(2014); Международный конкурс им.Хулио Кардона,Португалия, 2 премия (2015); Международный конкурс Кнушевицкого, Россия, 1 премия (2016г); Конкурс С.Козолупова, Россия, 1 премия (2016г); Международный конкурс виолончелистов в г.Клайпеда, Литва, 1 премия (2016г); Международный конкурс Беньямин Сонмез, Турция, 1 премия (2017г). Проходил практику в Базельском симфоническом оркестре (Швейцария,2010), выиграл позицию академиста в оркестре SWR в городе Штуттгарт (Германия,2015) С 2018-2021 Ассистент Высшей Школы Музыки г.Берн (Швейцария) Участвовал в Мастерклассах: Kronberg (Германия), Villa Sandra(Италия), Rutesheim (Германия), Prussia Cove (Англия). Обучался у следующих музыкантов: Янош Штаркер, Хайнрих Шиф, Рафаэль Пиду, Кристине Буш, Тер Хаар, Эмилио Колон, Наталья Гутман, Шломо Минц, Наталья Шаховская, Александр Князев, Владимир Тонха, Иван Монигетти, Соль Габетта, Трулс Сване, Конрадин Бротбек, Стивен Иссерлис, Давид Герингас, Сергей Ролдугин.

Даниил Австрих

Скрипач и дирижер, основатель платформы Mindfreemusic Даниил Австрих – один из самых разносторонних и востребованных музыкантов и деятелей культуры своего поколения. Он находится в постоянном поиске ответов на вопросы творческого саморазвития и взаимодействия музыкантов и публики. Ученик Виктора Третьякова, у которого он с отличием закончил обучение в Кельнской Высшей Школе Музыке, он также совершенствовался и участвовал в мастер-классах Давида Герингаса, Владимира Спивакова, Гидона Кремера, Ицхака Перлмана и Кристиана Тецлафа. Лондонский Журнал The Strad охарактеризовал игру Даниила Австриха, как “идеальную комбинацию музыкальной эмоциональности и интеллектуальной осознанности”, а Боннский Generalanzeiger назвал его одним из лучших скрипачей современности. Как солист и ансамблист он регулярно выступает на ведущих сценах и фестивалях России, Европы, Северной и Южной Америки, а также Израиля, Японии и Южной Кореи. Сотрудничает с такими музыкантами, как Хосе Каррерас, Памела Франк, Теодор Курентзис, Лахав Шани, Нобуко Имаи, Павел Гилилов, Андрей Баранов, Федор Белугин, Антуан Тамести, Кирил Герштейн, Клара-Юми Канг, Элисо Вирсаладзе и многими другими. Будучи заинтересованным в вопросах взаимодействия тела, энергии и психологии и регулярно занимаясь педагогикой с 2010 года – он выработал свой собственный нестандартный подход к решению основных задач каждого ученика, которые включают в себя вопросы творческой самооценки, сценической свободы, свободы самовыражения, взаимодействия исполнителя со слушателем и, в первую очередь, вопросы посвященные проблематике технологического характера инструменталистов. Идеи всех этих лет стали одновременно отправной точкой и фундаментом для основания международной музыкальной платформы Mindfreemusic.

Записаться на мастер-классы

Оставьте заявку на обучение. * обязательно укажите инструмент

Записаться на курс повышения квалификации слушателем.

Оставьте заявку